W naszym codziennym życiu otaczają nas dźwięki. Dźwięki, które słyszymy, mogą być częścią natury lub skomponowane w sensie literackim lub muzycznym. Konsonans i dysonans odnoszą się do dwóch różnych aspektów dźwięku i sposobu, w jaki na nie reagujemy. Konsumpcja jest harmonijna i przyjemna dla ucha. Z drugiej strony dysonans wywołuje niepokojący, ostry dźwięk i wywołuje poczucie dysharmonii. Tworzy dramatyczne przerywniki lub czasy niepokoju podczas utworu muzycznego lub poezji. Muzycznie te dwie formy dźwięku można ze sobą zrównoważyć i stworzyć ekscytującą muzykę lub świadomość dźwięku. Twórczy pisarz lub muzyk może wykorzystać te techniki do stworzenia różnych nastrojów lub różnych reakcji na wykonywany utwór literacki lub muzyczny. Chociaż na początku mogą się wydawać przeciwne, to znaczy te dwa pojęcia mogą się wzajemnie uzupełniać.
Consonance jest harmonijnym aspektem tych dwóch słów. Składa się z przyjemnych interwałów w muzyce. Wytworzone dźwięki pasują do siebie i wywołują uczucie relaksu. Pod względem muzycznym duże i mniejsze triady są uważane za spółgłoski. Dźwięki te wydają się stabilne i dają poczucie relaksu. Consonance może odnosić się do poetyckich lub prozatorskich form pisania. Zastosowanie tej formy ekspresji tworzy zrelaksowany i harmonijny styl, który pisarz stara się przedstawić. Consonance wykorzystuje dźwięki spółgłoskowe i jest podobny do aliteracji.
Na przykład: chichot, kapryśność i kopnięcie wykorzystały dźwięk ck.
Piosenki rapowe skutecznie wykorzystują współbrzmienie z niektórymi tekstami. Zealots autorstwa Fugees mówi:
„Rap odrzuca mój magnetofon, wyrzuca pocisk,
Bez względu na to, czy jest Żydem czy nie-Żydem, plasuj się na najwyższym percentylu ”.
Zastosowanie współbrzmienia dodaje liryczny ton do pisma, zwłaszcza poezji.
Dysonans to napięcie lub dramatyczne zderzenie dźwięku w twórczym utworze muzycznym. Dysonans nie przynosi harmonii utworowi muzycznemu. Fale dźwiękowe wytwarzane przez dysonans mogą wywoływać uczucie napięcia. Dissonance służy do wydobycia dramatu w sztuce lub filmie. Słuchaj nut z przerażających filmów lub dramatycznych części filmu, a pojawią się dowody dysonansu. Ten rodzaj dźwięku zwiększa napięcie filmu. Dysonans jest przeciwieństwem asonansu i tworzy kakofonię dźwięku w doborze słów lub dźwięków odtwarzanych w utworze muzycznym. Dysonans w przyrodzie uświadamia nam coś tak dramatycznego, jak grzmot burzy lub syreny i gwizdy, które ostrzegają nas przed niebezpieczeństwem i trudnymi sytuacjami. Kompozytorzy muzyki współczesnej i jazzu wykorzystują dysonans dla uzyskania efektu w swoich kompozycjach.
Pojęcia spółgłoska i dysonans urozmaicają kompozycje muzyczne. Dysonans wnosi do kompozycji niezadowolenie lub napięcie, podczas gdy współbrzmienie jest harmonijną stroną muzyki. Muzycy jazzowi i nowocześniejsi kompozytorzy lubią używać dysonansu, aby kontrastować z utworami muzycznymi. Docenianie dysonansu w muzyce jest bardzo subiektywne i nie wszystkim podoba się ostry dźwięk wywołany dysonansem.
Uznanie dla muzyki zależy od indywidualnego wyboru i pochodzenia kulturowego. Wprowadzenie dysonansu może spowodować napięcie w muzyce i chociaż napięcie to jest uwalniane przez spółgłoskę po dysonansie, ta forma muzyki nie jest doceniana przez każdego słuchacza. Muzycy jazzowi w pełni wykorzystują dysonans w swoim stylu muzycznym.
Liryczne atrybuty poezji zawierają odmiany konsonansów i dysonansów, ponieważ wartości tonalne słów i ich dźwięków są wykorzystywane do tworzenia rymów i stylu wierszy. Konsekwentne dźwięki i rymowane słowa łączą się, tworząc wiersze.
Otaczają nas dźwięki. Odgłosy natury mogą być spółgłoskowe lub dysonansowe. Wrzask sowy rozbrzmiewa ostro, podczas gdy gruch gołębia ma harmonijny ton i jest harmonijny i relaksujący. Alarmy ostrzegawcze i syreny rozbrzmiewają głośno w uchu i mają za zadanie ostrzegać słuchacza o niebezpieczeństwie. Te dźwięki są dysonansowe.