Różnica między punkiem a emo

Punk vs Emo

Muzyka Punk i Emo była obecna na scenie muzycznej przez ostatnie 4 dekady. Jest wielokrotnie wymieniany w branży, ale rzadko jest różnicowany. Zazwyczaj uważa się, że należą one do gatunku Rock; jednak różnica wykracza daleko poza ich charakterystykę w modzie.

Punk

Punk pojawił się przede wszystkim w latach siedemdziesiątych, kiedy ludzie przyjmowali zbyt dużo rocka, że ​​wszystko wydaje się tak oznaczone. Jego wzrost został przedstawiony jako protest i próba ożywienia, jak powinien wyglądać kamień. Widzieli nadejście cywilizacji na tyle kamiennej, że straciła zbuntowaną pasję. W tych czasach kilka znanych zespołów zyskało sławę, ponieważ wszystkie one reprezentują zamiłowanie do surowej prawdy i sprzeczności z normami społecznymi. Punk wyróżnia się agresywnością i dążeniem do indywidualizmu.

Emo

Emo, czyli emocjonalne, rozpoczęło się pod koniec lat osiemdziesiątych pod wpływem ostrej akceptacji podczas sławy punk rocka. Większość fanów emo twierdzi, że ten gatunek jest show dla ich przygnębionej strony; w rzeczywistości jest to przedstawienie prawdziwych emocji, które chcą przekazać ogółowi społeczeństwa. Podobno jedną z najbardziej wyraźnych postaci singla emo jest dźwięk gitarowych akordów.

Różnica między punkiem a emo

Aby odróżnić jeden od drugiego, jednym z najprostszych sposobów byłoby słuchanie tekstów i stylów wokalnych artysty. Powszechnie przyjmuje się, że przesłanie punku składałoby się przede wszystkim z problemów społecznych, skupiając się bardziej na równości i pogardzie dla standardów społecznych, a nawet w pewnym momencie granicząc z anarchią. Teksty emo to połączenie prozy i poezji abstrakcyjnej, uwikłanej w melodramatyczną melodię. Styl wokalny dla muzyki emo może również wahać się od normalnego śpiewu przez krzyki po szloch. Większość punkowych utworów ma krótsze minuty audio w porównaniu do niemal epickich singli emo.

Te dwa gatunki, choć uważane za podgrupę rocka, niewątpliwie przyczyniły się do rozpowszechnienia tego zjawiska. Główną różnicą może być moralność, którą chcą dostarczyć i melodie, które się z nią wiążą. Ale oba odzwierciedlają nieskończoną pasję i talent artystów, którzy chcą uwolnić się od komercji muzyki, a przede wszystkim wciąż jest rockowy.