Emo to gatunek muzyki, a scena to moda i moda. Emo był na długo przed wydaniem sceny.
Emo | Scena | |
---|---|---|
Definicja | Styl muzyczny, który pierwotnie był podgatunkiem punk rocka i post-hardcore z emocjonalnie naładowanymi tekstami. Początkowo skrót od emocjonalnego hardcore, został przerobiony w latach 90. w stylu bardziej indie / pop punk. | Etykieta używana dla osób, które mają tendencję do noszenia neonowych kolorów, neonowych dżinsów, bluzy, slogan-shirtów, szalonych i prostych włosów z grzywką, odcieni, mierników, neonowych farb do włosów, czapek i wielu akcesoriów, zwłaszcza słuchających popu / crunkcore / muzyka taneczna. |
Oznacza | Emocjonalne hardcore (pochodzenie) | Scenester |
Wybitny w | Głównie USA i bardziej znane w stanie Waszyngton, NJ, Środkowy Zachód, Long Island i Zachodnie Wybrzeże | USA, pierwotnie określane jako subkultura Chav w Wielkiej Brytanii |
Związany z | Punk rock, indie rock | Przygotuj, emo, towarzyskie |
Muzyka | Emo, indie rock, post-hardcore, hardcore punk, punk rock, alternatywa, pop punk | Crunkcore, Electropop, electronica, techno, rave, pop, crunk |
Typowy instrument | Gitara, bas, perkusja | Nie jest to gatunek muzyczny, ale „muzyka sceniczna” ma zwykle syntezatory i elektronikę. |
Korzenie | Post-hardcore | Pierwotnie został podany w zamian za subkulturę Chav z Wielkiej Brytanii pod koniec lat 90., a później całkowicie się zmienił. |
Zespoły / artyści | Czwartek, polityka 3, znienawidzony, słoneczny dzień, nieruchomości, zmysły zawiodły, Hawthorne Heights, kokpit konfesjonału, Teksas jest powodem, pierścień obietnicy, minerały, obrzędy wiosny, ratuje dzień, mój chemiczny romans | Brokencyde, 3OH! 3, Blood on the Dance Floor, Jeffree Star, Scene Kidz, Dot Dot Curve |
Rok pochodzenia | 1985 | Połowa późnych lat 2000; oryginalna forma to koniec lat 90 |
Smak wyglądu | Mnóstwo prostych włosów (z frędzlami), które często były czarnymi, grubymi okularami, kolczykami w ustach, ćwiekami lub białymi paskami, obcisłymi dżinsami, koszulami z paskiem, rozmowami i butami gwiazdorskimi Chuck Taylor. | Bardziej szalone i często neonowe włosy emo (dużo prostych włosów z grzywką), wskaźniki, tatuaże (chłopcy), makijaż (dziewczynki), okulary przeciwsłoneczne, neonowe kolory, neonowe koszule z wzorami lub sloganami, bluzy z kapturem, czapki z daszkiem, neonowe dżinsy z drenażu, kolczyki |
Wznieś sławę | Na początku 2000 roku z zespołami emo, takimi jak Jimmy Eat World, The Get Up Kids i Dashboard Confession, ale stał się ekstremalny i świetnie się bawił w 2004 roku. | 2009 |
Perspektywa emocjonalna | Nienawidzę rasy ludzkiej, ale kochajcie przyrodę | Podobnie jak hipster; nie woli pasować do trendów „głównego nurtu”. |
Formy pochodne | Krzyk | Krzyk |
Odzież | Koszule z paskiem Skinny Jeans (czarne) Vans lub converse | Prawie taki sam jak styl emo, ale z dużo większą ilością kolorów. |
Emo najpierw był podgatunkiem post-hardcore i oznaczał emocjonalny hardcore (lub emocore). Zaczęło się w 1985 roku w DC i Maryland od zespołów takich jak Rites of Spring, Embrace, The Hated, Policy of 3 i Moss Icon, które zwykle podpisywały kontrakt z punkową wytwórnią Dischord Records. Emo zaczęło się w czerwcu 1985 roku, kiedy Rites of Spring przyjęło styl punk i hardcore oraz wpływy post-hardcore'owych zespołów, takich jak Hüsker Dü i The Minutemen, a także inspirację od zespołów hardcorowych DC, takich jak Minor Threat, z tekstami pełnymi emocji. Właściciel Dischord Records, Ian MacKaye (Minor Threat, Fugazi), następnie założył swój zespół emo Embrace. Wkrótce pojawiło się wiele z tych zespołów. Następnie Guy Picciotto z Rites of Spring dołączył do post-hardcore'owego zespołu Iana MacKaye Fugazi.
Rysunek entuzjasty Emo w Kanadzie.
Emo jakby wymarło na początku lat 90., mimo że zespół Policy of 3 wciąż istniał. Chociaż Jawbreaker, regularny zespół punk rockowy, stał się bardziej emocjonalny podczas drugiego albumu. Ich ostatni album „Dear You” był w 100% emo.
Podczas gdy emo zanikło, w latach 90. emo zamiast tego zostało przerobione. W latach 90. zespoły, które brały udział w regeneracji emo, nie brzmiały niczym punk rock, a bardziej jak indie rock (Sunny Day Real Estate, Weezer, Braid, Texas is the Reason) lub pop punk (Jimmy Eat World, The Get Up Kids) , Midtown). Na początku XXI wieku emo stało się popularne wśród zespołów takich jak The Get Up Kids, Jimmy Eat World i Dashboard Confessional. Potem wiele innych zespołów emo zyskało sławę. Niektóre z tych zespołów początkowo miały oldschoolowe brzmienie emo. Na przykład My a Chemical Romance po raz pierwszy zabrzmiało jak Rites of Spring, a Texas to powód ich debiutu, a potem stał się popularny dzięki drugiemu albumowi „Three Cheers For Sweet Revenge”, w którym stworzyli własny styl emo. Później poszli bardziej pop punk. Niektóre z tych zespołów, takie jak Silverstein, połączyły post-hardcore z indie rockiem lub grały oba. Następnie pop Emo stał się popularny wśród zespołów takich jak Fall Out Boy, który miał jedną EPkę, która brzmiała jak Jawbreaker, ale potem stał się bardziej popowy z debiutanckim albumem. Kolejny zespół Paramore rozpoczął od indie rockowo-emo, ale na drugim albumie, kiedy stali się głównym nurtem, stali się emo pop. Inny zespół, The Used, początkowo miał styl emo z lat 90., z pewnym krzykiem i wpływami screamo, ale potem się zmienił. Zespół Hawthorne Heights, zespół emo zatytułowany „A Day in the Life”, wydał swój debiutancki album „The Silence in Black and White”, który miał wiele cech charakterystycznych dla muzyki indie rock / post-hardcore / emo z krzyczeniem. W drugim albumie stały się bardziej makowe, a jeszcze bardziej dzięki trzeciemu albumowi. Jeśli chodzi o puryzm emo, puryści emo zwykle odrzucają nowsze emo jako emo, ponieważ fani emo z lat 80. odrzucili emo z lat 90. jako emo, ponieważ nie brzmią wystarczająco punkowo.
Screamo był hardkorowym punkowym gatunkiem emocji, który miał w sobie trochę krzyku. Zaczęło się w 1991 roku w San Diego z zespołem „Heroin”. Wiele zespołów screamo z lat 90. zostało nazwanych „skramz”. Inne zespoły screamo to Saetia, The Saddest Landscape, Neil Perry, Pg. 99, Orchid, I Hate Myself and Antiotch Arrow.
Scena ta została po raz pierwszy wykorzystana w subkulturze Chav, która istniała pod koniec lat 90. w Wielkiej Brytanii. W połowie lub pod koniec 2000 roku zmieniło się całkowicie. Zamiast tego była to etykieta dla osób, które miały proste, zwariowane włosy z grzywką (czasem farbowane w jasnych kolorach), neonowe ubrania, mierniki, czapki z daszkiem, tatuaże (faceci), makijaż (tylko dla dziewcząt), neonowe chude jeansy, bluzy, okulary przeciwsłoneczne , slogan koszule, lakier do włosów itp. Scena stała się modą około 2009 roku.
Chociaż scena tak naprawdę nie jest rodzajem muzyki. Właśnie to zazwyczaj lubią scenarzyści: